Inhalt: Im Mittelpunkt der holländischen Jugendserie steht die zehnjährige Floor (Bobbie Mulder), die in jeder Folge zeigt, wie man mit den peinlichsten Situationen umgeht und wichtige Fragen klärt. Astets begegnet Floor dem alltäglichen Wahnsinn des Erwachsenwerdens mit Achselzucken und einer großen Portion Selbstironie. Zielstrebig läuft sie in jedes Fettnäpfchen und zeigt sich dennoch von allen peinlichen Situationen unbeeindruckt: Es wird schon werden, solange man die richtigen Regeln kennt!
filmfriend-Altersempfehlung: ab 7 Jahren.
*** Floor hat es nicht leicht. Da wären zum einen ihr unausstehlicher älterer Bruder Kees, ihre Eltern Irma und Jan, die jeden vermeintlichen Trend mitmachen müssen oder ihr mürrischer Nachbar, Herr Abspoel, der die Familie nicht ausstehen kann. Ob Schwimmunterricht, Jungs oder das erste Haustier: Zwischen Wunsch und Wirklichkeit, so lernt Floor schnell, liegen manchmal Welten. Was also tun, wenn die neue Mitschülerin viel cooler ist als man selbst? Oder man eine hässliche Jacke geschenkt bekommt, die man nicht tragen will? Floor läuft zielstrebig in jedes Fettnäpfchen, zeigt sich jedoch von allen noch so peinlichen Situationen unbeeindruckt. Eher pragmatisch veranlagt, findet sie auch dort unkonventionelle Lösungen, wo selbst Erwachsene verzweifeln. "Die Regeln von Floor" basiert auf den erfolgreichen Büchern der niederländischen Autorin Marjon Hoffman, die auch die Drehbücher zur Serie geschrieben hat. Jede Folge beginnt mit einer von Floor selbst aufgestellten Regel, die im Verlauf der Geschichte erklärt wird. Floors verrückte Tagträume, absurd-komische Situationen, die das Leben schreibt und der trockene Humor der Serie machen die Charaktere nahbar und die "Die Regeln von Floor" zu einem Fernseherlebnis für die ganze Familie. (Quelle: www.presseportal.de)
Die Serie DIE REGELN VON FLOOR gehört zu den persönlichen Streamingtipps von Autor und Filmemacher Andreas Steinhöfel. Er schreibt dazu: "Floor ist zehn Jahre alt. Da stellt man der Welt erste große philosophische Fragen. Da erwacht mächtig der Intellekt, und da regt sich ein bis dahin unbekannter Widerstandsgeist. Entsprechend turbulent - und oft zum Schreien komisch - geht es in der Familie der herrlich lakonischen Titelheldin zu. Mal gewinnt Floor eine Auseinandersetzung, mal triumphieren die Eltern, mal siegt der ältere Bruder. Aber ... muss Floor sich jetzt so oder so verhalten, wo es doch auch anders ginge? Hätte der Papa in dieser bestimmten Situation nicht ganz anders handeln können? Und war das jetzt wirklich konsequent, wie Mama auf den Bruder reagiert hat? Jedes Fragezeichen schafft Raum für innerfamiliäre Debatten - jedenfalls für all jenen Eltern und Kinder, die sich Die Regeln von Floor gemeinsam ansehen. Und das sind hoffentlich viele, gefälligst!"
Floor bekommt eine neue Mitschülerin. Sie heißt auch Floor und wird schnell "Reiche Floor" genannt. Für die "alte" Floor wird auch ein neuer Spitzname gefunden, sie heißt ab sofort nur noch "normale Floor". Das will die nicht auf sich sitzen lassen.
Drehbuch: Maurice Trouwborst, Lotte Tabbers; Schauspieler: Romy Voll, Elisa Beuger, Ferdi Stofmeel, Ole Kroes, Bobbie Mulder; Vorlage: Marjon Hoffman; Produktion: Sabine Brian; Musik: Alexander Reumers; Montage: Yamal Stitou; Regie: Maurice Trouwborst; Kamera: Diderik Evers Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Im Mittelpunkt der holländischen Jugendserie steht die zehnjährige Floor (Bobbie Mulder), die in jeder Folge zeigt, wie man mit den peinlichsten Situationen umgeht und wichtige Fragen klärt. Astets begegnet Floor dem alltäglichen Wahnsinn des Erwachsenwerdens mit Achselzucken und einer großen Portion Selbstironie. Zielstrebig läuft sie in jedes Fettnäpfchen und zeigt sich dennoch von allen peinlichen Situationen unbeeindruckt: Es wird schon werden, solange man die richtigen Regeln kennt!
filmfriend-Altersempfehlung: ab 7 Jahren.
*** Floor hat es nicht leicht. Da wären zum einen ihr unausstehlicher älterer Bruder Kees, ihre Eltern Irma und Jan, die jeden vermeintlichen Trend mitmachen müssen oder ihr mürrischer Nachbar, Herr Abspoel, der die Familie nicht ausstehen kann. Ob Schwimmunterricht, Jungs oder das erste Haustier: Zwischen Wunsch und Wirklichkeit, so lernt Floor schnell, liegen manchmal Welten. Was also tun, wenn die neue Mitschülerin viel cooler ist als man selbst? Oder man eine hässliche Jacke geschenkt bekommt, die man nicht tragen will? Floor läuft zielstrebig in jedes Fettnäpfchen, zeigt sich jedoch von allen noch so peinlichen Situationen unbeeindruckt. Eher pragmatisch veranlagt, findet sie auch dort unkonventionelle Lösungen, wo selbst Erwachsene verzweifeln. "Die Regeln von Floor" basiert auf den erfolgreichen Büchern der niederländischen Autorin Marjon Hoffman, die auch die Drehbücher zur Serie geschrieben hat. Jede Folge beginnt mit einer von Floor selbst aufgestellten Regel, die im Verlauf der Geschichte erklärt wird. Floors verrückte Tagträume, absurd-komische Situationen, die das Leben schreibt und der trockene Humor der Serie machen die Charaktere nahbar und die "Die Regeln von Floor" zu einem Fernseherlebnis für die ganze Familie. (Quelle: www.presseportal.de)
Die Serie DIE REGELN VON FLOOR gehört zu den persönlichen Streamingtipps von Autor und Filmemacher Andreas Steinhöfel. Er schreibt dazu: "Floor ist zehn Jahre alt. Da stellt man der Welt erste große philosophische Fragen. Da erwacht mächtig der Intellekt, und da regt sich ein bis dahin unbekannter Widerstandsgeist. Entsprechend turbulent - und oft zum Schreien komisch - geht es in der Familie der herrlich lakonischen Titelheldin zu. Mal gewinnt Floor eine Auseinandersetzung, mal triumphieren die Eltern, mal siegt der ältere Bruder. Aber ... muss Floor sich jetzt so oder so verhalten, wo es doch auch anders ginge? Hätte der Papa in dieser bestimmten Situation nicht ganz anders handeln können? Und war das jetzt wirklich konsequent, wie Mama auf den Bruder reagiert hat? Jedes Fragezeichen schafft Raum für innerfamiliäre Debatten - jedenfalls für all jenen Eltern und Kinder, die sich Die Regeln von Floor gemeinsam ansehen. Und das sind hoffentlich viele, gefälligst!"
Floors Mitschülerin Sasja hat ihren Badeanzug vergessen und bekommt vom Bademeister einen Leihanzug zum Schulschwimmen. Der Anzug ist wunderschön und Floor kann an nichts anderes denken. Also vergisst auch sie ihren Anzug und bittet den Bademeister nochmals um Hilfe.
Schauspieler: Romy Voll, Bobbie Mulder, Elisa Beuger, Ole Kroes, Ferdi Stofmeel; Kamera: Diderik Evers; Musik: Alexander Reumers; Regie: Maurice Trouwborst; Produktion: Sabine Brian; Montage: Maurice Trouwborst; Drehbuch: Maurice Trouwborst; Vorlage: Marjon Hoffman Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Im Mittelpunkt der holländischen Jugendserie steht die zehnjährige Floor (Bobbie Mulder), die in jeder Folge zeigt, wie man mit den peinlichsten Situationen umgeht und wichtige Fragen klärt. Astets begegnet Floor dem alltäglichen Wahnsinn des Erwachsenwerdens mit Achselzucken und einer großen Portion Selbstironie. Zielstrebig läuft sie in jedes Fettnäpfchen und zeigt sich dennoch von allen peinlichen Situationen unbeeindruckt: Es wird schon werden, solange man die richtigen Regeln kennt!
filmfriend-Altersempfehlung: ab 7 Jahren.
*** Floor hat es nicht leicht. Da wären zum einen ihr unausstehlicher älterer Bruder Kees, ihre Eltern Irma und Jan, die jeden vermeintlichen Trend mitmachen müssen oder ihr mürrischer Nachbar, Herr Abspoel, der die Familie nicht ausstehen kann. Ob Schwimmunterricht, Jungs oder das erste Haustier: Zwischen Wunsch und Wirklichkeit, so lernt Floor schnell, liegen manchmal Welten. Was also tun, wenn die neue Mitschülerin viel cooler ist als man selbst? Oder man eine hässliche Jacke geschenkt bekommt, die man nicht tragen will? Floor läuft zielstrebig in jedes Fettnäpfchen, zeigt sich jedoch von allen noch so peinlichen Situationen unbeeindruckt. Eher pragmatisch veranlagt, findet sie auch dort unkonventionelle Lösungen, wo selbst Erwachsene verzweifeln. "Die Regeln von Floor" basiert auf den erfolgreichen Büchern der niederländischen Autorin Marjon Hoffman, die auch die Drehbücher zur Serie geschrieben hat. Jede Folge beginnt mit einer von Floor selbst aufgestellten Regel, die im Verlauf der Geschichte erklärt wird. Floors verrückte Tagträume, absurd-komische Situationen, die das Leben schreibt und der trockene Humor der Serie machen die Charaktere nahbar und die "Die Regeln von Floor" zu einem Fernseherlebnis für die ganze Familie. (Quelle: www.presseportal.de)
Die Serie DIE REGELN VON FLOOR gehört zu den persönlichen Streamingtipps von Autor und Filmemacher Andreas Steinhöfel. Er schreibt dazu: "Floor ist zehn Jahre alt. Da stellt man der Welt erste große philosophische Fragen. Da erwacht mächtig der Intellekt, und da regt sich ein bis dahin unbekannter Widerstandsgeist. Entsprechend turbulent - und oft zum Schreien komisch - geht es in der Familie der herrlich lakonischen Titelheldin zu. Mal gewinnt Floor eine Auseinandersetzung, mal triumphieren die Eltern, mal siegt der ältere Bruder. Aber ... muss Floor sich jetzt so oder so verhalten, wo es doch auch anders ginge? Hätte der Papa in dieser bestimmten Situation nicht ganz anders handeln können? Und war das jetzt wirklich konsequent, wie Mama auf den Bruder reagiert hat? Jedes Fragezeichen schafft Raum für innerfamiliäre Debatten - jedenfalls für all jenen Eltern und Kinder, die sich Die Regeln von Floor gemeinsam ansehen. Und das sind hoffentlich viele, gefälligst!"
Herr Brouwer, ein Lehrer von Kees, verstirbt unerwartet an Darmkrebs. Kees fühlt sich bald auch nicht mehr richtig gesund. Blut im Stuhl, Vergesslichkeit, lauter ernsthafte Symptome. Floor bestärkt ihn weiter in seinen Sorgen und Kees fühlt schon sein Ende nahen. Oder ist das alles doch nur Einbildung?
Musik: Alexander Reumers; Schauspieler: Romy Voll, Ole Kroes, Ferdi Stofmeel, Bobbie Mulder, Elisa Beuger; Produktion: Sabine Brian; Montage: Yamal Stitou; Vorlage: Marjon Hoffman; Drehbuch: Lotte Tabbers, Maurice Trouwborst; Kamera: Diderik Evers; Regie: Maurice Trouwborst Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Im Mittelpunkt der holländischen Jugendserie steht die zehnjährige Floor (Bobbie Mulder), die in jeder Folge zeigt, wie man mit den peinlichsten Situationen umgeht und wichtige Fragen klärt. Astets begegnet Floor dem alltäglichen Wahnsinn des Erwachsenwerdens mit Achselzucken und einer großen Portion Selbstironie. Zielstrebig läuft sie in jedes Fettnäpfchen und zeigt sich dennoch von allen peinlichen Situationen unbeeindruckt: Es wird schon werden, solange man die richtigen Regeln kennt!
filmfriend-Altersempfehlung: ab 7 Jahren.
*** Floor hat es nicht leicht. Da wären zum einen ihr unausstehlicher älterer Bruder Kees, ihre Eltern Irma und Jan, die jeden vermeintlichen Trend mitmachen müssen oder ihr mürrischer Nachbar, Herr Abspoel, der die Familie nicht ausstehen kann. Ob Schwimmunterricht, Jungs oder das erste Haustier: Zwischen Wunsch und Wirklichkeit, so lernt Floor schnell, liegen manchmal Welten. Was also tun, wenn die neue Mitschülerin viel cooler ist als man selbst? Oder man eine hässliche Jacke geschenkt bekommt, die man nicht tragen will? Floor läuft zielstrebig in jedes Fettnäpfchen, zeigt sich jedoch von allen noch so peinlichen Situationen unbeeindruckt. Eher pragmatisch veranlagt, findet sie auch dort unkonventionelle Lösungen, wo selbst Erwachsene verzweifeln. "Die Regeln von Floor" basiert auf den erfolgreichen Büchern der niederländischen Autorin Marjon Hoffman, die auch die Drehbücher zur Serie geschrieben hat. Jede Folge beginnt mit einer von Floor selbst aufgestellten Regel, die im Verlauf der Geschichte erklärt wird. Floors verrückte Tagträume, absurd-komische Situationen, die das Leben schreibt und der trockene Humor der Serie machen die Charaktere nahbar und die "Die Regeln von Floor" zu einem Fernseherlebnis für die ganze Familie. (Quelle: www.presseportal.de)
Die Serie DIE REGELN VON FLOOR gehört zu den persönlichen Streamingtipps von Autor und Filmemacher Andreas Steinhöfel. Er schreibt dazu: "Floor ist zehn Jahre alt. Da stellt man der Welt erste große philosophische Fragen. Da erwacht mächtig der Intellekt, und da regt sich ein bis dahin unbekannter Widerstandsgeist. Entsprechend turbulent - und oft zum Schreien komisch - geht es in der Familie der herrlich lakonischen Titelheldin zu. Mal gewinnt Floor eine Auseinandersetzung, mal triumphieren die Eltern, mal siegt der ältere Bruder. Aber ... muss Floor sich jetzt so oder so verhalten, wo es doch auch anders ginge? Hätte der Papa in dieser bestimmten Situation nicht ganz anders handeln können? Und war das jetzt wirklich konsequent, wie Mama auf den Bruder reagiert hat? Jedes Fragezeichen schafft Raum für innerfamiliäre Debatten - jedenfalls für all jenen Eltern und Kinder, die sich Die Regeln von Floor gemeinsam ansehen. Und das sind hoffentlich viele, gefälligst!"
Floor wünscht sich ein Meerschweinchen, wie Margreet eins hat. Leider bekommt sie stattdessen einen Goldfisch von ihrem Vater. Sie versucht, das arme Tier irgendwie los zu werden. Gerade als sie den Fisch im Klo entsorgt hat, verspricht ihr Vater, sie könne sich ein neues Haustier aussuchen, wenn sie nur gut für den Fisch sorgt.
Montage: Maurice Trouwborst; Schauspieler: Bobbie Mulder, Romy Voll, Ferdi Stofmeel, Ole Kroes, Elisa Beuger; Drehbuch: Maurice Trouwborst; Musik: Alexander Reumers; Produktion: Sabine Brian; Kamera: Diderik Evers; Regie: Maurice Trouwborst; Vorlage: Marjon Hoffman Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Im Mittelpunkt der holländischen Jugendserie steht die zehnjährige Floor (Bobbie Mulder), die in jeder Folge zeigt, wie man mit den peinlichsten Situationen umgeht und wichtige Fragen klärt. Astets begegnet Floor dem alltäglichen Wahnsinn des Erwachsenwerdens mit Achselzucken und einer großen Portion Selbstironie. Zielstrebig läuft sie in jedes Fettnäpfchen und zeigt sich dennoch von allen peinlichen Situationen unbeeindruckt: Es wird schon werden, solange man die richtigen Regeln kennt!
filmfriend-Altersempfehlung: ab 7 Jahren.
*** Floor hat es nicht leicht. Da wären zum einen ihr unausstehlicher älterer Bruder Kees, ihre Eltern Irma und Jan, die jeden vermeintlichen Trend mitmachen müssen oder ihr mürrischer Nachbar, Herr Abspoel, der die Familie nicht ausstehen kann. Ob Schwimmunterricht, Jungs oder das erste Haustier: Zwischen Wunsch und Wirklichkeit, so lernt Floor schnell, liegen manchmal Welten. Was also tun, wenn die neue Mitschülerin viel cooler ist als man selbst? Oder man eine hässliche Jacke geschenkt bekommt, die man nicht tragen will? Floor läuft zielstrebig in jedes Fettnäpfchen, zeigt sich jedoch von allen noch so peinlichen Situationen unbeeindruckt. Eher pragmatisch veranlagt, findet sie auch dort unkonventionelle Lösungen, wo selbst Erwachsene verzweifeln. "Die Regeln von Floor" basiert auf den erfolgreichen Büchern der niederländischen Autorin Marjon Hoffman, die auch die Drehbücher zur Serie geschrieben hat. Jede Folge beginnt mit einer von Floor selbst aufgestellten Regel, die im Verlauf der Geschichte erklärt wird. Floors verrückte Tagträume, absurd-komische Situationen, die das Leben schreibt und der trockene Humor der Serie machen die Charaktere nahbar und die "Die Regeln von Floor" zu einem Fernseherlebnis für die ganze Familie. (Quelle: www.presseportal.de)
Die Serie DIE REGELN VON FLOOR gehört zu den persönlichen Streamingtipps von Autor und Filmemacher Andreas Steinhöfel. Er schreibt dazu: "Floor ist zehn Jahre alt. Da stellt man der Welt erste große philosophische Fragen. Da erwacht mächtig der Intellekt, und da regt sich ein bis dahin unbekannter Widerstandsgeist. Entsprechend turbulent - und oft zum Schreien komisch - geht es in der Familie der herrlich lakonischen Titelheldin zu. Mal gewinnt Floor eine Auseinandersetzung, mal triumphieren die Eltern, mal siegt der ältere Bruder. Aber ... muss Floor sich jetzt so oder so verhalten, wo es doch auch anders ginge? Hätte der Papa in dieser bestimmten Situation nicht ganz anders handeln können? Und war das jetzt wirklich konsequent, wie Mama auf den Bruder reagiert hat? Jedes Fragezeichen schafft Raum für innerfamiliäre Debatten - jedenfalls für all jenen Eltern und Kinder, die sich Die Regeln von Floor gemeinsam ansehen. Und das sind hoffentlich viele, gefälligst!"
Kees möchte sich ein neues Handy kaufen. Irma und Jan finden, er soll es von seinem eigenen Geld bezahlen. Kees versucht es mit Zeitungen austragen und fängt sich schnell eine Grippe ein. Jan und Irma lassen ihn nicht im Stich und übernehmen seine Runde, aber erinnern sich schnell daran, dass Zeitungen austragen noch nie ein toller Job war.
Drehbuch: Lotte Tabbers, Maurice Trouwborst; Schauspieler: Bobbie Mulder, Elisa Beuger, Romy Voll, Ole Kroes, Ferdi Stofmeel; Musik: Alexander Reumers; Produktion: Sabine Brian; Vorlage: Marjon Hoffman; Regie: Maurice Trouwborst; Kamera: Diderik Evers; Montage: Yamal Stitou Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Einst gehörte es in die Hosentasche jedes Mannes, in Frankreich wie anderswo, handgefertigt und unverwüstlich, ein markanter und eigenwilliger Alltagsgegenstand: Das Taschenmesser. Das legendäre und unverkennbare Laguiole-Messer hat hier in Zentralfrankreich seine Wurzeln - und seine Meister. Der Film schaut in die Werkstätten der berühmten Messermeister in einer der schönsten Gegenden Frankreichs.
"Die Jungen im Alter meiner Kinder pfeifen auf Messer und Messermacher, die haben kein Messer in ihrer Tasche, die haben ihre I-phones, und solche Dinge. Das ist ein anderes Leben. Ich erinnere mich noch: als wir früher im Stadion waren, um ein Spiel zu sehen, da hatten wir unser Laguiole und Proviant dabei und haben in der Halbzeit unsere Wurst gegessen. Das kann man heute nicht mehr machen..." sagt Charles Couttier, eine Berühmtheit unter den Messermachern der Auvergne.
Das Traditionshandwerk von Thiers bewegt sich äauf Messers Schneide'. Verlassen sind die schiefen Gassen mit ihren einst üppigen Schaufensterauslagen, viele ehemals florierende Traditionsbetriebe stehen still. Und doch kämpft eine Handvoll großer Meister um die Zukunft des Taschenmessers - in der Stadt Thiers und auch in Laguiole, das zwei Autostunden entfernt südlich von Thiers in der Nachbarregion Okzitanien liegt.
Der 43-jährige Cyrill Ganivet ist ein Quereinsteiger in der Branche - noch vor Jahren war er ein hochbezahlter Manager, bis er seinen Job an den Nagel hängte, einen maroden Messerbetrieb übernahm und zu neuer Blüte führte. Die hochwertigen Messer sind nicht nur als Alltagsgegenstand, sondern auch unter extravaganten Sammlern und Fans wieder in Mode gekommen. Messer, die manchmal in wochenlanger Arbeit handgefertigt werden, mit Klingen aus Damaszenerstahl, kunstvollen Griffen und Gravuren.
Jahrelang tobte schwelte ein heimlicher Konflikt zwischen den Messermachern in Laguiole und Thiers um den Ursprung des berühmten Messers - doch inzwischen eint beide Städte ein neuer Feind: das Billigimitat aus Asien.
Die Maîtres couteliers, wie die Messermeister in der Auvergne genannt werden, kämpfen weiter und überzeugen mit ihrer großen Handwerkskunst und dem unverwechselbaren französischen Charme: auf einen gedeckten Tisch gehören Brot, Käse, Wein und ein Taschenmesser.
Produktion: Kerstin Walz; Regie: Maja Dielhenn; Drehbuch: Maja Dielhenn; Kamera: Ralph Wilhelm; Sound Design: Kai Hoffmann; Stimme: Max Volkert Martens; Montage: Michèlle Barbin Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Dokumentarfilm über den Alltag auf dem wohl exklusivsten Elite-Internat der Welt, das sich in der Schweiz befindet. Auf den ersten Blick scheint sich der typische Tagesablauf gar nicht so sehr von dem anderer Schüler und Lehrer zu unterscheiden. Allerdings kommen die Schüler hier allesamt aus ebenso reichen wie mächtigen Familien und sollen unter anderem auch auf ihre späteren Rollen in der Gesellschaft vorbereitet werden. Die Filmemacher begleiten mehrere Schüler durch ihr letztes Schuljahr und lassen sie von ihren Zielen, Träumen und Unsicherheiten erzählen. Eine zentrale Rolle kommt dabei einem aus Istanbul stammenden Jugendlichen zu, der sich dem Leistungsdruck der Schule und den enorm hohen Erwartungen seines Vaters am liebsten entziehen würde, um seine eigenen Zukunftspläne zu verwirklichen.
Berk ist Einzelkind und Einzelgänger, der insgeheim nach seinen Freunden und einem beschaulichen Leben in seiner Heimat Istanbul sehnt. Doch er hat die Rechnung ohne seinen Vater gemacht, der sein Leben schon jetzt en detail durchgeplant hat. Als es um Berks Noten jedoch schlecht steht, streicht ihm sein Vater das Geld. Der Druck wächst. Reicht die Zeit aus, um das Ruder noch herumzureißen und den Schulabschluss zu schaffen? Und wie findet man eigentlich heraus, was einen glücklich macht? Geld ist dafür kein Garant ...
"Der Film zeigt Berk abwechselnd in zwei Welten. Auf der einen Seite Istanbul. Dort gibt es Wärme, Licht und Freude. Der Film reflektiert dies durch sonnendurchflutete wunderschöne Bilder und eine große Nähe zu Berk und seinen Freunden, was auch das große Vertrauen des Regisseurs zu seinem Protagonisten beweist. Und dann gibt es die kalte Welt des Internats - wo Berk an den Anforderungen und seiner eigenen Antriebslosigkeit immer wieder scheitert. Doch wie ein roter Faden ziehen sich Berks selbstentwickelten Ideen durch den Film, die seinen Ehrgeiz immer wieder aufs Neue wecken. Ob ein Theaterstück, für das er seine Komfortzone verlässt oder ein nachhaltiges Landbebauungsprojekt, welches er auf einem Grundstück seines Vaters umsetzen möchte. Ein interessanter Blick hinter die Kulissen einer Elite-Schule und gleichzeitig eine berührende Geschichte eines jungen Mannes, der große Pläne für die Zukunft hat. Auch wenn die nicht immer mit denen seines Vaters übereinstimmen." (FBW)
Inhalt: Während seines Jurastudiums in Paris lernte Wolfgang Ramsbott den Tänzer und bildenden Künstler Harry Kramer kennen, mit dem er mehrere Experimentalfilme drehte. Als "Hauptdarsteller" dienten ihnen in "Die Stadt", "Défense 58-24" und "Die Schleuse" die kinetischen Kunstwerke Kramers, "automobile Skulpturen" und Marionetten, gebaut aus gefundenen Dingen, gefilmt in realen Umgebungen: "Himmel und Mauern, ein Lianengeflecht von Wasserrohren, verfallene Hinterhöfe, Mauerrisse, zersprungene Wände voll verschollener, rätselhafter Kinderzeichen, verrostetes Bahnhofsgelände, Wüsten, darin die Figuren, nicht der Umwelt angeglichen in ihrer Blicklosigkeit und besessenen Verformung an sich selbst, geklammert an sinnlos gewordene und mit ihnen verwachsene Gesetzlichkeiten von Mechanismen, die ihnen vielleicht einst gedient hatten, wie in einem Traum verdichteter Leere schwebten, ohne von der Stelle zu kommen, sie stolperten und rollten mit den Maschinen durch sonnenharte, niedergebrannte Landschaften, nur von Gegenständen umgelenkt, von erstarrten Meteoriten." So beschreibt Georg Jappe den besonderen Geist dieser Filme in "La Marionette Artistique" (1961). Quelle: Deutsches Historisches Museum/fl
Regie: Wolfgang Ramsbott; Montage: Wolfgang Ramsbott; Produktion: Wolfgang Ramsbott; Drehbuch: Harry Kramer; Kamera: Wolfgang Ramsbott Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Auf einer Baustelle im Süden der DDR, wo Tausende von Wohnungen in moderner Plattenbauweise entstehen, lernt die aus Mecklenburg stammende, junge und unverheiratete Bauleiterin Linda Hinrichs zwei Männer näher kennen:
Zum einen den Studenten Daniel, dessen Spontanität ihr gefällt. Während eines Tanzabends bittet er zum Beispiel um Spenden für Vietnam und schlägt auch schon mal zu, wenn ihm unterstellt wird, er stecke sich das Geld in die eigene Tasche. Zum anderen trifft Linda auf den Baubrigadier Hans Böwe, einen Zugvogel, der schon an vielen Stellen der DDR Neues mit aus dem Boden gestampft, aber nie ein richtiges Zuhause gefunden hat. Böwe macht ihr einen Heiratsantrag - und betrinkt sich, als Linda ihm nicht sofort zustimmt. Wird sie selbst einmal so unsesshaft werden wie er? Und was bedeuten eigentlich so große Worte wie Glück und Geborgenheit in einer durchaus nicht romantischen Realität? (Quelle: Das zweite Leben der Filmstadt Babelsberg. DEFA-Spielfilme 1946-1992)
"Drei Menschen suchen in teils schmerzhaften Prozessen nach ihrem Platz im Leben. Über die Dreiecksgeschichte zwischen einer Bauleiterin, einem Arbeiter und einem Studenten hinaus entwirft der Debütfilm ein Panorama der DDR-Gesellschaft, die zur Karikatur der sozialistischen Utopie zu werden droht bzw. schon geworden ist." (Lexikon des Internationalen Films)
Der DEFA-Farbfilm "Die Taube auf dem Dach" entstand im Herbst und Winter 1972. Nach der Abnahme im DEFA-Studio für Spielfilme wurde er aus politischen Gründen nicht zum Kinoeinsatz freigegeben. Anders als bei anderen Verbotsfilmen wurde das Material nicht an das Staatliche Filmarchiv der DDR übergeben. Stattdessen wurde es im Studio vernichtet - mit Ausnahme der farbigen Arbeitskopie. Im Zuge der Bearbeitung vieler Verbotsfilme 1989/1990 fand der Regisseur Roland Gräf diese Arbeitskopie in der Ecke eines nicht klimatisierten Vorführraums. Weil diese Kopie erhebliche Schichtablösungen aufwies, veranlasste Gräf die Herstellung eines schwarz-weißen Dup-Negativs sowie einer Kinokopie. Die Ziehung eines farbigen Materials war aus technischen Gründen unmöglich. Am 7.10.1990 wurde "Die Taube auf dem Dach" im Berliner Kino "Babylon" uraufgeführt.
Danach verloren sich erneut alle Spuren des gesamten Materials. Nach umfangreicher Suche gelang es der DEFA-Stiftung 2009/10, das schwarz-weiße Dup-Negativ wieder zu finden und den Film zu restaurieren. Inhaltlich wurde nicht in die Arbeitskopie eingegriffen.
Schauspieler: Günter Naumann, Andreas Gripp, Katrin Martin, Erika Köllinger, Heidemarie Wenzel; Musik: Gerhard Rosenfeld; Regie: Iris Gusner; Kamera: Roland Gräf; Drehbuch: Iris Gusner; Montage: Helga Krause Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Die drei Arbeiterkinder Peter, Lotte und Frieda wachsen bei einer hartherzigen Pflegemutter auf und werden von ihrem Mann, einem brutalen Alkoholiker, regelmäßig geprügelt. Eines Tages tötet er ein Kaninchen, das die Kinder lieben und jagt sie vorübergehend aus dem Haus in den Regen. Lotte erkrankt an Fieber und stirbt, da die Pflegemutter nicht rechtzeitig nach dem Arzt ruft. Peter trägt auf dem Totenschein heimlich "verhungert" ein und erreicht so, dass den Pflegeeltern das Sorgerecht entzogen wird. Frieda wird in einer Müllersfamilie untergebracht, Peter bei Frau Berndt, wo er endlich zu Ruhe und Sorglosigkeit findet. Sein leiblicher Vater taucht nun auf und versucht ihn als Arbeitskraft zu sich zu nehmen, doch Peter flieht immer wieder von ihm. Schließlich darf er bei Frau Berndt bleiben.
Gerhard Lamprecht wurde für seine so genannten Zille-Filme bekannt: Filme, die halbdokumentarisch im proletarischen Milieu spielten und einen aufklärerischen Ansatz hatten. Im Jahr 1931 drehte er mit "Emil und die Detektive" seinen größten Erfolg. "Die Unehelichen" ist ein besonderer Film jener Jahre. Die egoistische, gefühlskalte Welt der Erwachsenen steht gegen eine fürsorgliche Welt der Kinder. Die Geschichte um Peter, Lotte und Fried, die bei hartherzigen Pflegeeltern aufwachsen, weil sie selbst unehelich sind, möchte aufrütteln. Zudem sind die Kinder im Film selbst zum ersten Male nicht Objekte sondern stehen im Mittelpunkt.
"Gerhard Lamprechts markanter Stummfilm beschreibt im Stil eines engagiertes Sozialdramas Kinderschicksale und Kindergestalten in der Weimarer Republik. Getragen wird er von einer weitgehend realistischen Milieubeschreibung, die intensiv die Ausweglosigkeit schon im Leben der Kinder einfängt. " (Lexikon des Internationalen Films)
Regie: Gerhard Lamprecht; Kamera: Karl Hasselmann; Schauspieler: Max Maximilian, Fred Großer, Fee Wachsmuth, Ralph Ludwig, Bernhard Goetzke, Hermine Sterler, Margot Misch; Drehbuch: Luise Heilborn-Körbitz, Gerhard Lamprecht; Produktion: Gerhard Lamprecht Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Stevie ist ein 14-jähriges Mädchen mit zwei heimatlosen, umherziehenden Hippies als Eltern. Fortwährend ringt sie mit deren unvorhersehbarem Lebenswandel als neuzeitliche Nomaden. Als sie aus Portugal in die deutsche Provinz ziehen, hofft sie zumindest dort auf ein normales und geregeltes Familienleben.
Aber die neue Realität will sich einfach nicht einstellen, und bald wird deutlich, dass ihre Eltern erneut in illegale Aktivitäten verstrickt sind, um ihr Leben zu finanzieren. Um sich bei Gleichaltrigen interessanter zu machen, gibt Stevie vor, die Tochter einer Diplomatenfamilie zu sein. Langsam, aber sicher gerät alles außer Kontrolle. Je mehr sich das Haus mit den Freunden der Eltern und deren Gefolge füllt, desto mehr ist Stevie gezwungen, eine Entscheidung zu treffen.
"Die Unerzogenen" zeigt, wie sich eine Heranwachsende in einer physisch und emotional destruktiven Welt der Erwachsenen zurechtfinden muss. Auf kraftvolle, zugleich sensible Art offenbart der Film das Bild einer entgleisten Gesellschaft, in der die Rollen der Eltern und Kinder vertauscht zu sein scheinen und Eltern-Kind-Beziehungen, Verantwortung und Verbindlichkeit keinen Bestand mehr haben.
"Anstatt die kühle und häufig statische Inszenierung der Berliner Schule aufzugreifen, inszeniert Marais ihren Film weitaus dynamischer und verspielter. Zudem scheint es der Regisseurin augenscheinlich mehr darum zu gehen, ihren Film stylish zu gestalten, als sich in trockenem Formalismus zu verlieren. Am deutlichsten wird das etwa, wenn sie die Familie als in der Natur isolierte Hippiekommune inszeniert und auf typisch psychedelische Ästhetisierungen wie der Verwendung von direkt in die Kameralinse scheinendem Sonnenlicht zurückgreift." (Michael Kienzl, auf: CRITIC.DE)
Musik: Jochen Arbeit, Horst Markgraf; Drehbuch: Horst Markgraf, Pia Marais; Montage: Mona Bräuer, Daniela Boch; Regie: Pia Marais; Schauspieler: Georg Friedrich, Joana Preiss, Pascale Schiller, Birol Ünel, Ceci Chuh, Joseph Malerba; Kamera: Diego Martínez Vignatti; Produktion: Christoph Friedel, Claudia Steffen Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Ein Mann, der von seiner Frau gelangweilt ist, geht aufs Münchener Oktoberfest. Er begegnet einer schwangeren Studentin, die mit ihm über die Problematik der bürgerlichen Ehe diskutiert, und kehrt schließlich enttäuscht nach Hause zurück.
"Die Nouvelle Vague ist hier sehr gegenwärtig: wie die Kamera (Max Zihlmann!) mit der Hand gehalten wird und ausgiebig schwenkt, wie Zitate und Verweise eingebaut sind (ein Heft äFilm' am Kiosk, ein Zeitungsbericht von den Filmfestspielen in Venedig äGoldener Löwe und Rote Wüste', der Verweis auf äAußer Atem' bei einer Einstellung mit dem Gewehr) oder wie Geschichten erzählt werden und die Illusion durchbrochen wird: nach einem Gespräch über die Zufälligkeit von Beziehungen und Unlust in der Ehe zitiert die Studentin direkt in die Kamera eine Passage aus Margaret Meads äMale and Female': äAber von dem Zeitpunkt an, wo sich wirklich langdauernde Verbindungen zwischen menschlichen Wesen entwickeln, bei denen Mann und Frau zusammenleben und die Frau eine derartige Empfänglichkeit besitzt, dass sie jederzeit dem Verlangen des Mannes zugänglich ist, erhebt sich vor den menschlichen Wesen ein ganzer Berg neuartiger Probleme.'
Aber im Vordergrund steht das Interesse für die Welt, die der Filmemacher kennt, die Aufmerksamkeit für Alltägliches, die Genauigkeit im Konkreten. Der Mann hat kurzes Haar, trägt Anzug und Schlips, die Frauen haben toupierte Haare, die Studentin trägt einen schwarzen Lackmantel - das war 1964." (Karlheinz Oplustil, in: Kinemathek 66, 10/8)
"Die Dialoge sind eigenartig, der Mann wenig sympathisch, ein feministischer Nachdruck ist gelegentlich spürbar, der das Verständnis nicht direkt erleichtert. Das Interesse der Männer für die Frauen wird untersucht, und ob man das mit Liebe in Verbindung bringen kann oder doch bloß mit Zeitvertreib, Neugier, Frustration. Sonst eher eine Fundgrube für Münchenfreunde (...) Auch die verwunderten Blicke der Passanten in die Kamera zeigen, was damals gerade erst entstand: das Filmen als Guerilla-Tätigkeit, als Diebstahl an der Realität." (Doris Kuhn: Die Stärke der Frauen, in: Formen der Liebe. Die Filme von Rudolf Thome, Marburg 2010)
Schauspieler: Klaus Lemke, Ulli Neumeister, Wanda Menzel, Hans Hirschmüller; Produktion: Rudolf Thome, Max Zihlmann, Klaus Lemke; Kamera: Max Zihlmann; Montage: Klaus Lemke, Max Zihlmann, Rudolf Thome; Drehbuch: Klaus Lemke, Rudolf Thome, Max Zihlmann; Regie: Rudolf Thome Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Der Weihnachtsklassiker mit der vielleicht berühmtesten Gans aller Zeiten!
Opernsänger Löwenhaupt liebt Gänse - braun und knusprig als Weihnachtsbraten. In diesem Jahr hat er eine lebendige Gans besorgt, um sie in den Wochen vor dem Fest ordentlich mästen zu können. Doch schnell hat Familie Löwenhaupt, allen voran Sohn Peterle, die Gans ins Herz geschlossen und sie auf den Namen Auguste getauft. Denn Auguste ist etwas ganz Besonderes - sie spricht...
"Die Weihnachtsgans Auguste" entstand nach der gleichnamigen Erzählung von Friedrich Wolf für den Deutschen Fernsehfunk. Seit der Erstausstrahlung am 24. Dezember 1988 gehört der Film zum festen Repertoire des Fernsehens der DDR sowie der Nachfolgesender MDR und RBB. Dabei ist die liebenswerte, zu Herzen gehende und prominent besetzte Schmunzelgeschichte für die ganze Familie in bestimmten Teilen gar nicht so harmlos. Immerhin weiß sich Auguste rebellisch aller Attacken auf ihr tierisches Leben zu erwehren...
P.S.: Am 24.12.2003 lief im MDR das Special "Auguste" - 15 Jahre nach dem Film" und offenbarte, was aus der Gans - die eigentlich ein Ganter, inzwischen 16 Jahre alt und sieben Kilogramm schwer war - wurde. Fast zehn Jahre später wurde dann bekannt, dass der Ganter im Frühjahr 2013 in dem für Gänse hohen Alter von 26 Jahren an Altersschwäche gestorben war.
Musik: Michael Heubach; Schauspieler: Jörg Knochée, Gudrun Ritter, Johanna Schall, Stefanie Stappenbeck, Barbara Dittus, Daniel Mewes, Peter Bause, Heide Kipp, Käthe Reichel, Dietrich Körner; Regie: Bodo Fürneisen; Drehbuch: Joachim Nestler, Manfred Freitag; Kamera: Rüdiger Pelikan; Vorlage: Friedrich Wolf; Montage: Ilona Thiel Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Das Sofa ist alt, die Polster verblichen, der Holzrahmen hat viele Macken. 75 Jahre lang haben Menschen darauf gesessen, mit ihren Sorgen, Träumen und Hoffnungen. Aber das Sofa steht jetzt nicht mehr in einem Wohnzimmer, sondern am Straßenrand. Es ist Sperrmüll in Bodenheim am Rhein. Regina Leupold räumt ihre Praxis und ihre Wohnung, denn sie "verkleinert sich", wie sie sagt. Der Gedanke, dass alles auf dem Müll landet, tut weh. Doch in Regina Leupolds neuem Zuhause ist kein Platz.
Ein uralter gelber Lieferwagen biegt um die Ecke. Es ist der fünfte Kleintransporter mit polnischem Kennzeichen, der in der letzten Viertelstunde hier vorbeigefahren ist, hinterm Lenkrad ein aufmerksamer Fahrer, der jeden neu herausgestellten Gegenstand taxiert. Denn schon lange landet kaum etwas von dem, was in Deutschland auf den Sperrmüll gestellt wird, tatsächlich auf dem Müll. Der weitaus größere Teil tritt eine Reise an in Richtung Osten. Auch Regina Leupolds Sofa, drei Sessel und ein kleiner Wandteppich verschwinden im Laderaum des Wagens von Piotr Liszcz und Jan Mysliwiec.
Piotr war einer der ersten, der nach Deutschland fuhr, um die Sperrmüllberge zu durchforsten und alles Brauchbare zu Hause zu verkaufen. Zur Drehzeit, rund fünf Jahre nach dem EU-Beitritt Polens, gehören regelrechte Kolonnen polnischer, ungarischer, rumänischer und ukrainischer Kleintransporter an den Tagen vor der Sperrmüllabfuhr zum Straßenbild in den rheinhessischen Dörfern. "Am Tisch der Reichen werden auch die Hunde satt", sagt Piotr Liszcz. "Wir sind hier keine Gäste. Wir sind Eindringlinge, nicht Gäste. Keiner lädt uns ein. Wir müssen uns absolut unauffällig benehmen, leise sein, keinen Dreck machen, keinen Alkohol trinken." Nicht leicht, wenn das Leben sich zwischen Sperrmüllhaufen und öffentlichen Parkplätzen abspielt, auf denen die Männer die Ware sortieren, essen, Pause machen und in ihren Autos übernachten, bevor es ins nächste Dorf oder nach Hause geht.
Für die Filmemacherin Katja Schupp und den mehrfach ausgezeichneten Kameramann Hartmut Seifert war Piotr ein Glücksfall, denn die meisten Männer, die als Sperrmüllsammler unterwegs sind, verstecken sich lieber, wollen nichts riskieren, vermeiden den Kontakt zu den Deutschen, erst recht zu jeder Kamera. Sie wissen nur zu gut, wie verbreitet die Vorurteile immer noch sind. "Heute gestohlen, morgen schon in Polen" bekommen auch die Filmemacher immer wieder zu hören. So vergingen nicht ohne Grund seit dem ersten Kontakt zu Piotr Liszcz und den Männern, die mit ihm zusammenarbeiten, über zweieinhalb Jahre, bis die Dokumentation fertig war. Sie überzeugt mit einer tiefen Nähe zu den polnischen Sperrmüllsammlern, die die Kamera vom Aufstehen bis zum Zubettgehen in den engen Mehrbettwohnwagen dabei sein lassen.
Inhalt: Ein kleines Dorf im heutigen Indien. Vier Frauen wagen es, sich gegen die Männer und die erdrückenden Traditionen aufzulehnen. Mit Hilfe ihrer Freundschaft und ihres Freiheitswillens bekämpfen sie ihre Dämonen, träumen von der Liebe und darüber hinaus. Es beginnt die Zeit der Frauen ...
Der erste internationale Film der indischen Regisseurin Leena Yadav, bei dem sie den Oscar-prämierten TITANIC-Kameramann Russell Carpenter an ihrer Seite hatte, ist ebenso bunt und lebenslustig wie ermutigend. Seit seiner Premiere beim Toronto International Film Festival 2015 wurde DIE ZEIT DER FRAUEN weltweit auf Festivals ein Überraschungshit.
"Diese wunderschön umgesetzte feministische Brandschrift mischt Wut mit Bollywood-Koketterie und exotischen Tänzen." (Le Monde)
Schauspieler: Riddhi Sen, Radhika Apte, Sumeet Vyas, Tannishtha Chatterjee, Surveen Chawla, Chandan Anand, Lehar Khan, Mahesh Balraj; Produktion: Leena Yadav; Montage: Kevin Tent; Kamera: Russell Carpenter; Drehbuch: Leena Yadav; Regie: Leena Yadav Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: "Die Anmut, die wir von der Kunst fordern, ist wie eine Blüte aus Bemühen und Energie - das Gegenteil von Nachlässigkeit." (Eladio Dieste)
Streetscapes - Kapitel IV / Photographie und jenseits - Teil 27 / Architektur als Autobiographie / Eladio Dieste (1917-2000): Eine filmische Dokumentation von 29 Bauwerken des uruguayanischen Architekten und Schalenbaumeisters Eladio Dieste (1917-2000). Der Film wurde im November 2015 in Uruguay und Spanien gedreht. Als Prolog drei Bauwerke von Julio Vilamajó (1894-1948).
Eladio Diestes Innovationen und alternativen Bautechniken waren lange Zeit in ihrer Effizienz herkömmlichen Bauarten überlegen und erlaubten große Spannweiten in einer zuvor nie gesehenen Anmutung. Heute gilt er als herausragender Ingenieursbaukünstler. Seine Schriften zu Architektur und Konstruktion, seine Überlegungen zur Formgebung und zum Verhältnis von Architektur und Kunst weisen ihn als profunden Denker einer sozialen architektonischen Praxis aus.
Streetscapes - Vier Filme von Heinz Emigholz Kapitel I: 2+2=22 [The Alphabet] Kapitel II: Bickels [Socialism] Kapitel III: Streetscapes [Dialogue] Kapitel IV: Dieste [Uruguay]
Produktion: Irene von Alberti, Frieder Schlaich; Drehbuch: Heinz Emigholz; Montage: Till Beckmann, Heinz Emigholz; Regie: Heinz Emigholz; Kamera: Heinz Emigholz, Till Beckmann Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Kinder aus Brüssel, Athen und Sarajewo bringen durchsichtige Klebebandstreifen auf den Straßen an, auf denen sie aufwachsen. Wenn sie sie entfernen, kommt ein Abdruck der Stadt zum Vorschein: Staub, Sand, Bonbonpapier, Insekten, Glas, ausgestopfte Tiere... Eine ultrarealistische Zeitung, die durch eine alte Laterna Magica zum Leben erwacht. Sagen uns all diese Formen und Bilder bereits etwas über die Zukunft?
Kamera: Jonathan Wannyn; Montage: Effi Weiss; Sound Design: Sarah Vanagt, Maxime Thomas; Drehbuch: Sarah Vanagt; Regie: Sarah Vanagt Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Kinder aus Brüssel, Athen und Sarajewo bringen durchsichtige Klebebandstreifen auf den Straßen an, auf denen sie aufwachsen. Wenn sie sie entfernen, kommt ein Abdruck der Stadt zum Vorschein: Staub, Sand, Bonbonpapier, Insekten, Glas, ausgestopfte Tiere... Eine ultra-realistische Zeitung, die durch eine alte Laterna Magica zum Leben erwacht. Sagen uns all diese Formen und Bilder bereits etwas über die Zukunft?
Sound Design: Maxime Thomas, Sarah Vanagt; Kamera: Jonathan Wannyn; Regie: Sarah Vanagt; Montage: Effi Weiss; Drehbuch: Sarah Vanagt Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Stadtzentrum von São Paulo, Brasilien. Ein Apartmenthaus: 7 Stockwerke, 28 Zimmer, 107 Bewohner, die alle die Sucht nach Crack gemeinsam haben, und oft auch die Farbe ihrer Haut. Im Laufe mehrerer Monate wird das Leben in einer Sozialwohnung - Teil eines "Schadensbegrenzungs"-Programms des Rathauses, das kurz vorm Abbruch steht - enthüllt. Während die Kamera durch Flure, Zimmer, Aufzüge und Treppen driftet, sieht man Charaktere, die auf der halluzinierten Jagd nach Bindungen sind und leidenschaftlich um ihr Leben kämpfen, Tag und Nacht. An diesem klaustrophobischen Ort kann alles passieren.
Sound Design: Fernando Henna, Daniel Turini, Henrique Chiurciu; Kamera: Léo Bittencourt; Produktion: Anna Muylaert, Beatriz Carvalho, Rafael Sampaio, Maíra Bühler; Montage: Alexandre Wahrhaftig; Drehbuch: Maíra Bühler; Regie: Maíra Bühler Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Ute und Werner Mahler gehören zu den bedeutendsten deutschen Fotografen der Gegenwart. Sie sind u.a. durch Fotografien in der DDR-Zeitschrift SIBYLLE und als Mitgründer der Foto-Agentur OSTKREUZ berühmt. Ute Mahler wurde Ende Oktober 1949 im Dorf Berka an der Wipper im thüringischen Kyffhäuserkreis geboren. Ihr Vater war Müllermeister, ihr Zuhause war die Mühle. DORFLIEBE zeigt Berka seit den 1950er Jahren bis heute durch die Fotografien der Mahlers - und Ute Mahlers Vater Ludwig Schirmer, einem leidenschaftlichen Hobbyfotografen.
Der Film entblättert Stück für Stück die Beziehung der Mahlers zu Berka und seinen Bewohnern. Ein Heimatfilm - der auch zeigt, wie die Berkaer immer wieder aufs Neue darum ringen, sich eine Existenz zu schaffen: Nach dem Krieg, im Sozialismus, in der Zeit um 1989 und als Bürger der Bundesrepublik Deutschland.
Musik: Cornelius Renz, Mario Schneider; Produktion: Christian Beetz, Kathrin Isberner; Kamera: Peter Badel; Drehbuch: Pamela Meyer-Arndt; Montage: Gudrun Steinbrück; Regie: Pamela Meyer-Arndt Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: Matze, Elvis, Peter und Sergio leben auf der Straße. Der Film erzählt, was sie erlebt und überlebt haben, was sie vom Leben wissen. Sie organisieren ihr Leben mit viel Erfindungsreichtum.
Um den vier Männern näher zu kommen, verfolgten die Filmemacherinnen eine besondere Strategie: Sie konzentrierten sich auf die Habseligkeiten, die die Protagonisten bei sich tragen. Der Blick in ihre Plastiktüten, Taschen, Einkaufswagen gibt den Blick frei auf wenige, sorgsam ausgewählte Objekte. Mit ihrer Hilfe öffnet sich eine ganze Welt. Als würde man ein fremdes Haus betreten.
Der Film aber will mehr, als nur beobachten und zuhören. Es ging den Filmemacherinnen nicht allein um das Sichtbarmachen von Lebensgeschichten. Sie wollten, dass die Protagonisten für eine Nacht in einem anderen Licht dastehen. Deshalb haben sich für die Dauer einer Nacht, ihre Schlafplätze verwandelt. Die Filmemacherinnen gingen von den vorhandenen Gegenständen und ihren Geschichten aus und schufen einen neuen Raum. Dort, wo ihre Helden Schutz suchen, an ihrem Lagerplatz, entstanden individuelle Kompositionen, wie Bühnenkulissen oder Vitrinen eines Museums. Das bisher Gehörte und Gesehene wird überhöht und dadurch anschaulich. Ein Bild der Innenwelt entsteht. Dies eröffnet einen poetischen, Erlebnisraum für die Zuschauer, der Platz freimacht zur individuellen Auseinandersetzung mit ihren Protagonisten. Am Ende des Films bleiben die nächtlich erleuchteten Schlafplätze wie Gedankenbilder stehen, die bald wieder verschwunden sein werden.
Kamera: Sophie Maintigneux; Regie: Johanna Sunder-Plassman, Tama Tobias-Macht; Drehbuch: Johanna Sunder-Plassman, Tama Tobias-Macht; Produktion: Titus Kreyenberg Standort: Filmfriend Streamingdienst
Inhalt: "Du hast es echt geschafft, mich zu toppen. Wobei ich immer dachte, ich sei das schlimmste Kind gewesen für meine Mutter." So kommentiert Claudia (41) das Verhalten ihrer Tochter, der 16-jährigen Maya. Selbst noch ein Teenager, hat Maya vor wenigen Wochen eine kleine Tochter zur Welt gebracht. Schon etwas länger ist es her, dass sie ihre Mutter und Großmutter mit ihrem Übertritt zum ´Islam konfrontiert hat.
Viele von Mayas Freundinnen sind in muslimischen Familien aufgewachsen, habe sich aber gegen das Kopftuch entschieden. Maya dagegen findet, für eine gläubige Muslima gehört das Kopftuch unbedingt dazu.
Obwohl Claudia und Maya sich als Mutter und Tochter durchaus zugetan sind, ist ihr Verhältnis voller Konflikte. Deshalb können sich beide ein gemeinsames Leben in Claudias Mietwohnung nicht mehr vorstellen.
Maya hat deshalb vorübergehend bei ihrer Großmutter Anna Unterschlupf gefunden. Anna ist gläubige Christin und lebt in einem Ludwigsburger Reihenhaus. In einem Zimmer unterm Dach kann Maya mit ihrem Baby wohnen. Aber nur auf Zeit. Zu unterschiedlich sind die Vorstellung vom Leben auch zwischen Großmutter und Enkelin.
Der Umgang der drei Frauen miteinander und Mayas Leben in Annas Haushalt ist eine Gratwanderung für alle Beteiligten. Es erfordert viel Toleranz und Disziplin, damit sie sich nicht andauernd streiten.
Trotz früher Mutterschaft möchte Maya ins Leben starten und unabhängig werden. Sie möchte lieber in ein Mutter-Kind-Heim ziehen, als dauerhaft bei Anna zu leben.
Auch die Ende der 1970er Jahre geborene Claudia sucht aufs Neue nach ihrem Weg. Hinter ihr liegt eine schwere Trennung. Die Zeit vor der Trennung empfindet sie bis heute als Einschnitt in ihre Selbstbestimmung. Entgegen ihren Wünschen führte sie ein Hausfrauendasein, musste sich zeitweilig ganz der Anfang der 2000 Jahre geborenen Maya und ihrem Bruder widmen. Dieses Gebundensein stand in starkem Kontrast zu Claudias rebellischer Jugend. Genau wie Maya wünscht sich auch Claudia für ihre Zukunft finanzielle Unabhängigkeit mit einer sinnstiftenden Arbeit.
Die gemeinsame Fürsorge für die neugeborene Djana eint die drei Frauen trotz aller Unterschiede und Spannungen. Der feinfühlig und genau beobachtende Film hält fest, wie sie um ein Miteinander und gegenseitige Achtung ringen.
Inhalt: Ein Freitag im Oktober in Berlin: 24 Stunden im Leben von sechs Freunden Anfang 30. Sie sind ledig, leben in Neukölln: Schriftsteller Övünç befindet sich in einer Schreibkrise. Pascal, beruflich erfolgreich, plagt die Sehnsucht, sein jetziges Leben für ein neues weg zu werfen, doch für welches, weiß er nicht so genau. Er und Schauspielerin Raha haben sich vor kurzem getrennt. Raha erhofft sich eine berufliche Entwicklung, die Tag für Tag auf sich warten lässt. Kara übernachtet lieber bei Freunden als bei sich zuhause. Henner verbringt den Tag in einer Bar und trifft da Anja, die später gern ein Teil von der Clique wird. Abends feiern die Freunde in Övünçs Geburtstag rein. Wechseln den beklemmenden Tag für das volle, anregende Berliner Nachtleben. Sie bewandern die Straßen und die Bars von Neukölln - auf der Suche nach einer Belohnung für all das, was man tagsüber ertragen muss.
"Schon der Anfang ist ein Statement: Rund neun Minuten dauert die Plansequenz, in der Övünç (Övünç Güvenisik) sich aus dem Bett schält, sein klingelndes Handy sucht, zwei Kippen raucht und seinen Gedanken nachhängt, wohl auch wegen seiner abends anstehenden Geburtstagsparty, um die es im Telefonat ging. Dann ein Griff neben das Bett, zum Staubsauger, der dröhnend für eine kleine Ewigkeit die Tonspur penetriert. Dieses Spiel treibt Simona Kostova in ihrem wunderbar unverbrauchten Debüt des Öfteren. (...)
Das mag bisweilen anstrengen, vor allem später, wenn die Kakophonie des Nachtlebens das Treiben bestimmt und immer wieder laute Musik und Stimmgewusel alles überlagern. Doch es ist eine kluge Strategie, mit der Kostova sagt: Schaut genau hin. Es geht von Bar zu Club zu Bar zu Club durch die Berliner Nacht. Jazz, experimentelle Musik, ein Zitat von Tschechow. Schließlich stampfende Technobeats in einem düsteren Keller, in dem ein Remix von »Change Your Heart« den kurzen emotionalen Ausnahmezustand von Kara kommentiert. Und wenn der Film dann beim Frühstück endet und eigentlich alles wie gehabt ist: Dann ist man doch baff, wie nah man dem Lebensgefühl dieser Menschen gekommen ist, über die eigentlich kaum etwas erzählt wurde. Eigentlich." (Jens Balkenborg, in: epd film)
Inhalt: Spannende Kinderserie zum Thema Integration, erzählt aus dem Blickwinkel von vier Kindern unterschiedlicher Nationalitäten und Ethnien, die eine besondere Freundschaft verbindet: den deutschen Jungen Moritz, die türkischstämmige Rüyet, deren Familie seit drei Generationen in Deutschland lebt, den syrischen Flüchtlingsjungen Yassir und das Mädchen Aminata, das mit ihrer Familie in Deutschland Asyl beantragt hat. Ihr Zusammensein ist jedoch belastet durch die drohende Abschiebung von Aminata. Als die älteren Brüder der Kinder aus Not und Leichtsinn in kriminelle Kreise geraten, spitzt sich die Situation zu. "Jenseits jeglicher Betroffenheitsromantik erleben wir in einer berührenden Freundschaftsgeschichte über die Kulturkreise hinweg die komplexe Flüchtlingsthematik aus einer kindlichen und damit oft entlarvenden Erzählperspektive." (Katrin Pilz, Redakteurin ZDF)
Kinderbuchautor Andreas Steinhöfel ("Rico und Oskar"), der das Drehbuch für die Kika-Serie "Dschermeni" mitgeschrieben hat: "Ich finde die kindliche Sicht auf die Welt, die uns manchmal sehr naiv vorkommt, die aber unglaublich direkt ist, in manchen Situationen sehr hilfreich. Wenn die Kinder aufs Amt marschieren und sagen: 'Das ist unsere Freundin Aminata. Für die hätten wir gern Asyl', dann ist das im Prinzip die allereinfachste Herangehensweise, die Kinder nun mal haben. (...) Ich kann zum Beispiel auch sechs Folgen über den Alltag im Flüchtlingsheim machen. Das sind dann mehr oder wenige nette Geschichten, etwa 'Wer kennt wen?', 'Wie kommen die Kulturen miteinander klar?' Das kann man alles machen und das ist toll. Aber wir haben uns dafür entschieden, eine spannende Freundschaftsgeschichte zu erzählen. Und wenn man Spannung haben will, muss da etwas rein, wo es rumst."
Aminata hatte am Ende der fünften Folge entdeckt, dass ihr Bruder aus dem Keller, in dem ihn die Heimleiterin eingesperrt hatte, entkommen konnte. Als sie ihre Freunde informiert, beobachten sie, wie Youssouph ein Auto stiehlt, um zum vereinbarten Einbruch seiner Gang zu fahren. Kurzerhand stehlen sie zusammen mit Boran und Meli den Autoschlüssel der in ihrem Zimmer schlafenden Heimleiterin und nehmen die Verfolgung auf.
Schauspieler: Jodyna Basombo, Julius Göze, Elisabeth Baulitz, Anton Petzold, Barnaby Metschurat, Sura Demir, Michael Sommerer; Montage: Dagmar Dick; Drehbuch: Klaus Döring, Andreas Steinhöfel; Produktion: Johanna Teichmann; Musik: Mathias Rehfeldt, Michael Beckmann; Regie: Irina Popow; Kamera: Patrick Popow Standort: Filmfriend Streamingdienst
Programm Findus Internet-OPAC findus.pl V20.240/8 auf Server windhund2.findus-internet-opac.de,
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